从0到全球奖30强：成都数字文创初创企业的“熊猫奇迹”

数字文创产业的(de)“浪潮”正席卷而来，初创企业作为这股浪潮中最具活力的主体之一，其成长与发展牵动(qiāndòng)着行业的未来。

5月29日，成都市政府新闻办召开成都市数字文创(wénchuàng)产业系列政策新闻发布会，发布《成都市关于(guānyú)培育(péiyù)发展数字文创初创企业的若干政策》，这一全国首个精准聚焦数字文创初创企业培育的支持政策，无疑给(gěi)成都的数字文创“追梦人”增添了强劲的信心。

政策的东风(dōngfēng)已至，而那些早已在市场中摸爬滚打、探索前行的初创企业，它们的故事与经验(jīngyàn)，或许更能直观地展示在成都这片沃土之上。

本期(běnqī)《创史记》，我们将目光聚焦一家志在“文化出海”的企业——成都成华蝶舞华天文化旅游发展有限公司(yǒuxiàngōngsī)（下称“蝶舞华天”）。

这家企业凭借《熊猫》知识产权IP开发，成功入围2025年世界知识产权组织（WIPO）全球奖30强。这是成都企业首次入围，也(yě)是中国(zhōngguó)唯一(wéiyī)入围的文创企业。

“作为内容创作者，在这个时代，想被人看见何其艰难。而(ér)对于一家数字文创初创企业来说，想要(xiǎngyào)用一个本土原创IP在国内外(guónèiwài)获得反响，更需要付出百倍的努力与坚持。”这或许是(shì)蝶舞华天的创业者们，时常萦绕在心头的感慨。

一个普通的(de)工作日，在成都大熊猫繁育研究基地的星汉(xīnghàn)馆，熊猫“北辰”凭借标志性的“微笑唇”引得游人往来，其中不乏游客架着“长枪短炮(duǎnpào)”，记录它每一个憨态可掬的瞬间。

熊猫，作为成都乃至中国的超级名片，其吸引力毋庸置疑。而在不远处，一部名为(míngwèi)《熊猫》的原创音乐剧，在专属的熊猫剧院内(nèi)，已悄然(qiǎorán)上演1080场（截至2025年5月30日）。

与“北辰”的(de)集万千宠爱于一身相比，这部剧的出品方蝶舞华天，长期在鲜有人问津的角落里默默耕耘。它面对的，不仅仅是消费市场认知与习惯的培育，更(gèng)有国际成熟IP叙事下的突围之路(lù)。

本土原创熊猫IP的打造，在(zài)国内尚属起步探索阶段，每(měi)一步都充满了未知。不过一切的付出终有了回响：不久前，公司凭借《熊猫》这一知识产权的IP开发，从全球95个(gè)国家的780份(fèn)申请(shēnqǐng)中脱颖而出，成功入围2025年世界知识产权组织（WIPO）全球奖30强。这是成都企业首次入围，也是中国唯一入围的文创企业。

蝶舞华天的故事，不是(búshì)一蹴而就的IP打造童话，更像一场在不断变化的市场中，依靠对(duì)内容(nèiróng)的不懈探索和对版权重要性的认知，一步步向前奔跑的创业实践。

对于(duìyú)蝶舞华天而言，《熊猫(xióngmāo)》音乐剧的诞生，源于一个朴素却坚定的念头。

“当时我们在成都调研时发现，不少地(dì)方在选择(xuǎnzé)用熊猫IP时，用的都是国外一部电影里的形象，”蝶舞华天总经理刘育成至今还能清楚地回忆起一行人在2021年的触动。也正是这个(zhègè)契机，催生了团队“做一个属于自己(zìjǐ)的熊猫IP”的决心。

选择音乐剧这一(zhèyī)“高投入、长(zhǎng)周期”的艺术形式，本身就是一次冒险。不过，刘育成表示，“音乐剧是表现熊猫最好的形式之一，因为它承载的内容太多了。”换句话说，它不像电影有银幕相隔，也不像纯粹的舞蹈(wǔdǎo)或歌曲(gēqǔ)表达维度单一。

在此背景下，《熊猫》音乐剧由中国著名音乐剧制作人李盾领衔，联袂中外(zhōngwài)顶尖团队，试图构建(gòujiàn)一个既能“合家欢”，让“男女老少(nánnǚlǎoshào)都喜欢”，又能承载深厚文化内涵的艺术形式。

剧中，五位性格迥异的熊猫勇士，分别象征着中国(zhōngguó)文化中的智慧、仁爱、力量、谦逊(qiānxùn)及信仰，它们与孤独叛逆的少年龙“犟拐拐”共同成长的故事(gùshì)，巧妙地蕴含了爱、成长、和谐共生的哲思。

舞台上，木偶戏、川剧变脸喷火、自贡彩灯的(de)流光溢彩乃至(nǎizhì)太极武术的刚柔并济，这些非(fēi)物质文化遗产技艺被音乐剧的叙事主线一一串联。

为了尽可能完美地呈现，蝶舞(diéwǔ)华天在剧场技术(jìshù)等方面也投入了大量心血。比如，熊猫剧院是 “国内首家装配SpaceMap Go沉浸式声场空间匹配系统(xìtǒng)的演出剧院”。刘育成解释道：“我们需要在不同的点位(diǎnwèi)上听到不同的声音，才(cái)会被我们的音乐带入到故事环境中。”

此外，仿若(fǎngruò)竹林秘境的灯光设计，以及融合自贡扎染与3D打印等国家级非遗工艺的服装，都在尝试为《熊猫》的灵魂注入真实质感(zhìgǎn)。

基于音乐剧的持续演出与市场反馈，蝶舞华天的IP矩阵也在(zài)逐步(zhúbù)铺开：原创熊猫勇士IP“Pandarior”、衍生品牌“花花的花”、文创(wénchuàng)生活空间“熊猫奇遇谷”，以及围绕剧本(jùběn)、角色、音乐、服装(fúzhuāng)等获得的41项国家版权证书。正如刘育成所言：“《熊猫》音乐剧是给‘IP种子’打下基础。”

文化出海，版权(bǎnquán)为“舟”

如果说原创内容是蝶舞华天这艘航船的“龙骨”，那么对(duì)知识产权的重视与运用，则是其破浪前行(qiánxíng)的“压舱石”。

“像我们(wǒmen)的剧本、音乐以及延伸出来的IP，全部都完成了注册，”蝶舞华天副总经理李娜介绍道。像是41项国家版权证书，不仅是法律意义(yìyì)上的壁垒，更是商业合作的敲门砖(qiāoménzhuān)。

她表示，正是因为前期构建了坚固的(de)“护城河”，“才使得我们可以跟荷兰‘国宝级’IP米菲(mǐfēi)等知名IP达成合作。”

WIPO全球奖的入围，对蝶舞华天而(ér)言，是(shì)“种果得果”的印证。李娜坦承，最初申请只是“一次偶然的机会”，获奖时甚至都没搞清楚到底获得的是什么奖。而事实上，WIPO奖项对申请者的国际IP交易(jiāoyì)经验有着基础门槛，蝶舞华天与米菲等国际品牌的合作，恰好(qiàhǎo)满足了这(zhè)一“隐形”要求。

同时，公司对文化出海的探索，似乎比预想中更为(gèngwéi)顺畅。李娜分享道，最初自身对海外市场并(bìng)没有十足的把握，但实际接触下来发现，“海外很多人都在寻找优质的内容，一旦被人看见(kànjiàn)，它能够扩散的量就非常(fēicháng)大。”

一个印证是，《熊猫》在海外已经收获(shōuhuò)“加场”演出。上述回馈，也坚定了他们“出海”的(de)决心。如今，《熊猫》已收到英国爱丁堡艺术节中国(zhōngguó)文化周等国际邀约。而在面对如何让不同文化背景的观众理解并接受“中国熊猫”的问题，蝶舞华天选择坚守作品(zuòpǐn)的核心表达。

李娜(lǐnà)表示，在海外会进行目标市场语言的精准翻译，但核心内容与精神内核则力求原汁原味。“中国的文化博大精深，如果我们转译或者去(qù)调整(tiáozhěng)自己的东西，很有可能他们再接受起来会更加复杂。”李娜解释，这既是对自身文化的尊重(zūnzhòng)，也是对国际观众理解能力的信任。

从音乐剧本身出发，蝶舞华天的(de)营收版图，也正在(zhèngzài)尝试跳出单一依靠票房的传统路径。

李娜提到，公司的营收方式是多样的，包括版权(bǎnquán)授权、联名合作、商业(shāngyè)演出、赞助收益，乃至研学教育和衍生品(yǎnshēngpǐn)开发。目前(mùqián)，蝶舞华天正在尝试“剧+展+快闪+零售”的商业闭环设想：“在城市的中心商业区，通过音乐剧加展览，再加快闪的形式，形成‘一条龙’的路径(lùjìng)。”

成都，素来以其开放包容的文化氛围与蓬勃发展的数字(shùzì)文创产业著称。蝶舞华天的故事(gùshì)，便是在这样一方沃土上生根发芽。

然而，任何土壤的丰饶，都并非(bìngfēi)意味着可以(kěyǐ)轻松坐享其成。对于(duìyú)蝶舞华天这样的数字文创初创企业而言，成都的滋养是(shì)多维度的，既有雪中送炭的政策扶持，也有同频共振的产业生态，更有市场竞争的真实考验。

“成都文创产业生态好的(de)点，在于能够给到内容(nèiróng)创业者平台，只要有内容和想法，平台的包容程度是非常高的。”李娜感慨道，在最艰难的时刻，四川省(sìchuānshěng)重大文艺项目扶持和精品奖励以及(yǐjí)成都市级文化产业发展专项资金提供了“及时雨”；而这对当时的蝶舞华天而言，无异于雪中送炭，“真的就是靠那两笔钱救了我们(wǒmen)一命。”

须知，市场的残酷从不(cóngbù)因情怀而手软。

刘育成(yùchéng)坦言，初创企业面临的典型困境是“没(méi)钱、没时间、没资源”。李娜举例谈道，熊猫剧院选址在成都大熊猫繁育研究基地的新区，一方面，远离主要游客动线；另一方面，最初寄望的旅行社团获客模式也未能(wèinéng)奏效，“旅行团(lǚxíngtuán)中午之前就已经走了，根本没有机会。”

面对市场初期意想不到的挑战(tiǎozhàn)，蝶舞华天也(yě)只能迎难而上：迅速从团客模式转向散客市场，并通过搭建短视频平台直播间、推出定制化旅行线路等系列手段(shǒuduàn)，硬是闯出了一条路子。“我们是属于‘没有鞋穿’的孩子，必须要(yào)拼命地奔跑。”李娜如此形容团队的状态。

“成都是(shì)一个非常(fēicháng)多元化的城市，这意味着你被看见的机会和你被看见的时长，并不会为你而停留，因为这里会不断出现新的内容，新的好(hǎo)作品。”

李娜表示，这种压力也内化为蝶舞华天企业(qǐyè)文化中的(de)一部分，团队成员们“把自己化作一颗种子与剧一起(yìqǐ)生长”，融入成都乐观包容的文化基因。

正是基于这样的(de)认知，蝶舞华天选择保持一种积极进取的姿态(zītài)。“我们不会放过任何一次可以展示自己(zìjǐ)的机会，不管最后的结果如何，但我们都非常努力地寻找可能性。”李娜坦言。

本文图片来源：“音乐剧 熊猫(xióngmāo)”公众号